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Artiste : Hebru Brantley (née en 1981)
Support : Sérigraphie couleur
Dimensions : 76,5 × 56,0 cm
Signature : Signé et numéroté
Édition : Épreuve d'artiste (AP), en dehors de l'édition standard de 50 exemplaires
Type d'œuvre : Tirage en édition limitée
Description:
Flynamic Duo (2017) est une sérigraphie couleur signée et numérotée d'Hebru Brantley, artiste reconnu pour son univers graphique inspiré de la bande dessinée, du pop art et du street art. Cette épreuve d'artiste (AP), hors tirage standard de 50 exemplaires, en fait une pièce encore plus rare et recherchée par les collectionneurs.
Avec son format généreux et ses couleurs vibrantes, cette œuvre incarne l'énergie et le sens narratif visuel qui caractérisent Brantley. Elle est idéale pour enrichir une collection d'art contemporain ou apporter une touche audacieuse, urbaine et expressive à tout espace.
Expédition et livraison :
✔ Livraison dans le monde entier depuis la France
✔ Emballage professionnel avec assurance
✔ Numéro de suivi inclus pour une livraison sécurisée
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Bien sûr 🙂
Envoie-moi le texte (ou colle-le ici) et je te le traduis en français.
Voici la traduction en français :
Oui. Les trois pièces — Roadscape 49, Roadscape 52 et Roadscape 58 — sont des tirages C-type originaux montés sur bois, réalisés par Julian Opie en 2001.
Oui.
Roadscape 49 : signé « Julian Opie » au dos
Roadscape 52 : signé et daté « Julian Opie. 2001 » au dos
Roadscape 58 : signé « Julian Opie » au dos
Chaque pièce mesure 25,4 × 39,9 cm (10 × 15 ¾ in.).
Oui. Les trois œuvres sont présentées comme un triptyque cohérent issu de la série Roadscape.
Les œuvres proviennent de la Galerie Bob van Orsauw, à Zurich, une galerie réputée pour représenter de grands artistes contemporains.
La série Roadscape illustre l’approche minimaliste emblématique d’Opie, qui réduit les paysages à des formes graphiques et iconiques. Ces œuvres du début des années 2000 sont très représentatives de son langage visuel et sont recherchées par les collectionneurs.
Absolument. Les roadscapes signés de cette période, surtout en ensemble ou en triptyque, sont rares sur le marché et très appréciés des collectionneurs de l’œuvre d’Opie.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec assurance complète, emballage professionnel et suivi.
Voici la traduction en français :
Oui. Bat Papi & Cat Nana est une sérigraphie originale en onze couleurs, réalisée par Mr. Brainwash en 2011.
Oui. Chaque tirage est signé et numéroté à la main par Mr. Brainwash.
Cette série provient d’une édition limitée à 150 exemplaires, chacun présentant des bords gaufrés à la main et des teintes uniques appliquées manuellement.
Chaque tirage est finalisé à la main par l’artiste, ce qui signifie que les taches, variations de teintes et textures diffèrent d’une œuvre à l’autre.
Chaque œuvre mesure 48,3 × 38,1 cm.
Une sérigraphie en onze couleurs sur papier d’art archival à bords déchirés à la main, rehaussée de teintes appliquées manuellement par Mr. Brainwash.
La série illustre la fusion propre à Mr. Brainwash entre portraiture vintage et culture pop, transformant des figures victoriennes en super-héros ludiques — un exemple emblématique de son style.
Oui. Nous livrons dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi pour une expédition sécurisée.
Oui. Cascada como ícono (2025) est une œuvre originale de Tomás Sánchez (né en 1948, Cuba), réalisée en 2025.
Il s’agit d’une impression UV pigmentaire sur papier Somerset TS Radiant White 410 g/m², rehaussée d’une sérigraphie mate, offrant une finition raffinée et une profondeur visuelle remarquable.
Oui. Chaque exemplaire est signé, daté et numéroté à la main par l’artiste.
L’œuvre provient d’une édition de 431 exemplaires.
Oui. Un certificat d’authenticité (COA) est inclus avec l’œuvre.
L’œuvre mesure 56,1 × 56,1 cm.
Cette œuvre propose une exploration subtile entre nature et abstraction, mettant en scène une cascade comme motif symbolique et méditatif. Grâce à une grande précision dans le détail et à une harmonie chromatique délicate, Tomás Sánchez transforme le mouvement de l’eau en un rythme visuel apaisant, invitant à la contemplation — une pièce particulièrement recherchée par les amateurs d’art moderne et de gravure contemporaine.
Absolument. La qualité d’exécution, le tirage limité et la signature de l’artiste font de Cascada como ícono (2025) une œuvre très attractive pour les collectionneurs de Tomás Sánchez et de l’art contemporain.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance, et numéro de suivi inclus.
Yes. Cascada como ícono (2025) is an original work by Tomás Sánchez (b. 1948, Cuba), created in 2025.
It is a UV pigment print on 410 g/m² Somerset TS Radiant White paper, finished with a matte screenprint, offering a refined surface and excellent visual depth.
Yes. Each copy is hand-signed, dated, and numbered by the artist.
This work comes from a limited edition of 431 copies.
Yes. A Certificate of Authenticity (COA) is included with the artwork.
The work measures 56.1 × 56.1 cm.
This piece is a subtle exploration of nature and abstraction, using a waterfall as a symbolic and meditative motif. Through meticulous detail and delicate color harmonies, Tomás Sánchez transforms the movement of water into a calming visual rhythm, evoking serenity and contemplation—making it especially appealing to collectors of modern and contemporary fine art prints.
Absolutely. The high production quality, limited edition, and the artist’s signature make Cascada como ícono (2025) a highly desirable piece for collectors of Tomás Sánchez and contemporary printmaking.
Yes. We offer secure worldwide shipping from France, including professional packaging, full insurance, and a tracking number for safe delivery.
Yes. El testigo is an original 2025 UV pigment print with matte screenprint, created and authenticated by Tomás Sánchez.
Yes. Each print is hand-signed, dated, and numbered by the artist.
The work comes from a limited edition of 425 copies, each accompanied by a Certificate of Authenticity (COA).
The piece measures 70 × 57 cm.
It is produced as a UV pigment print on 410 gsm Somerset TS Radiant White paper, enriched by a matte screenprint layer.
The print reflects Sánchez’s signature meditative landscapes, offering a poetic exploration of nature, presence, and silence—hallmarks of his internationally acclaimed oeuvre.
Yes. Hand-signed limited editions by Tomás Sánchez are highly sought after for their technical finesse and spiritual depth.
Yes. We offer secure worldwide shipping from France, including professional packaging, tracking, and full insurance.
Oui. El testigo est une impression UV pigmentaire originale de 2025, avec une couche de sérigraphie mate, créée et authentifiée par Tomás Sánchez.
Oui. Chaque tirage est signé, daté et numéroté à la main par l’artiste.
L’œuvre provient d’une édition limitée à 425 exemplaires, chacun accompagné d’un certificat d’authenticité (COA).
L’œuvre mesure 70 × 57 cm.
Il s’agit d’une impression UV pigmentaire sur papier Somerset TS Radiant White 410 g/m², enrichie d’une couche de sérigraphie mate.
Cette estampe reflète les paysages méditatifs caractéristiques de Sánchez, offrant une exploration poétique de la nature, de la présence et du silence — des thèmes emblématiques de son œuvre reconnue à l’international.
Oui. Les éditions limitées signées à la main par Tomás Sánchez sont très recherchées pour leur finesse technique et leur profondeur spirituelle.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, suivi, et assurance complète.
Oui. Napalm est une sérigraphie originale en couleurs réalisée par Banksy en 2004, issue de l’édition officielle limitée à 150 exemplaires.
Oui. Cette estampe est signée à la main par Banksy.
Absolument. L’œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité Pest Control (COA), seule authentification reconnue pour les œuvres de Banksy.
Cet exemplaire est le 61/150, faisant partie de l’édition signée.
L’estampe mesure 47 × 68,5 cm.
Napalm est l’une des images politiques les plus marquantes de Banksy. Elle met en contraste des mascottes de marques avec la célèbre “Napalm Girl”, dénonçant la marchandisation du traumatisme et la violence dissimulée derrière la culture de consommation. Cette œuvre est considérée comme une pièce majeure de son travail.
Oui. Les estampes de Banksy signées à la main et accompagnées d’un COA Pest Control comptent parmi les œuvres les plus recherchées sur le marché de l’art contemporain.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance et suivi.
Oui. Il s’agit d’une peinture originale et unique de RETNA, réalisée à l’acrylique sur toile.
Oui. L’œuvre est signée au verso par l’artiste.
L’œuvre mesure 243 × 182 cm, un format monumental caractéristique des grandes toiles de RETNA.
Non. Il s’agit d’une pièce unique, et non d’une édition.
Cette œuvre met en lumière l’évolution de RETNA vers une abstraction gestuelle, mêlant une peinture expressive à la dimension spirituelle et rythmique de son langage calligraphique.
Absolument. Les œuvres uniques de RETNA en grand format sont très recherchées, en particulier celles qui explorent sa direction abstraite et expressionniste.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi.
Oui. CAMEL est une sérigraphie originale réalisée par Invader en 2015, publiée par Control P Edition (n°39).
Oui. Chaque exemplaire est signé et daté à la main par Invader.
Cette estampe provient d’une édition limitée à 100 exemplaires.
L’œuvre mesure 75,6 × 52,2 cm.
Oui. Elle est présentée dans un cadre en bois clair avec un passe-partout blanc, prête à être accrochée.
Il s’agit d’une sérigraphie, fidèle à l’esthétique pixel art d’Invader, inspirée des jeux d’arcade rétro.
CAMEL représente l’un des pictogrammes pixelisés emblématiques d’Invader, à la croisée du street art, de la culture pop et d’un imaginaire inspiré de la mosaïque. Sa rareté et son sujet iconique en font une pièce très recherchée par les collectionneurs.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
Oui. NO FRONTIN’ (METHOD MAN) est une peinture originale à l’acrylique sur toile réalisée en 2023.
Oui. L’œuvre est signée à la main par Mark Drew.
La peinture mesure 97 × 130 cm.
Elle est réalisée à l’acrylique sur toile, une technique caractéristique du langage visuel de Mark Drew, inspiré de l’univers de la bande dessinée.
L’œuvre représente Charlie Brown associé à des paroles de Method Man, mêlant références à la culture pop et au hip-hop.
Oui. Il s’agit d’une œuvre originale unique, et non d’une estampe ou d’une édition.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, suivi, et assurance complète.
Oui. In The Daydream Nation est une œuvre originale réalisée à l’acrylique et à la bombe sur toile marouflée sur panneau.
Oui. L’œuvre est signée et datée à la main par MADSAKI au verso.
L’œuvre mesure 50,2 × 80,1 cm.
Elle est réalisée à l’acrylique et à la peinture en spray, avec le style reconnaissable de MADSAKI : visages aux yeux dégoulinants, textures expressives et énergie gestuelle.
Oui. Il s’agit d’une œuvre originale unique, et non d’une édition.
La peinture représente quatre personnages dans une scène mêlant nostalgie, tendresse et mélancolie, typique de l’univers émotionnel de MADSAKI.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi.
Oui — il s’agit d’un dessin original unique, pièce unique (one-of-one) réalisé par Eddie Martinez.
L’œuvre est réalisée au marqueur permanent et aux crayons de couleur sur papier, mettant en avant son style énergique et expressif.
Oui. Elle est encadrée professionnellement sous verre, avec un passe-partout blanc et un cadre en bois clair.
Oui — il s’agit d’une œuvre originale et elle est accompagnée d’une confirmation complète d’authenticité.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec assurance, emballage professionnel et suivi inclus.
Oui. Infinity 1 est une œuvre unique (pièce unique / one-of-one) réalisée par Timothy Curtis, et elle est accompagnée d’un certificat d’authenticité (COA).
L’œuvre est réalisée à l’acrylique sur toile, dans le style visuel caractéristique de l’artiste, influencé par l’esthétique graffiti.
Oui. L’œuvre est signée et datée par l’artiste en bas à droite.
Infinity 1 mesure 152 × 122 cm, un grand format imposant.
Oui — nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec assurance, emballage professionnel et suivi inclus.
Cette pièce est une lithographie originale, réalisée d’après la célèbre peinture de l’artiste, reproduisant fidèlement le style Pop Art iconique de Roy Lichtenstein.
Non, cette édition n’est pas signée à la main.
La lithographie mesure 91 × 91 cm.
Il s’agit d’une lithographie sur papier, capturant les lignes franches et les couleurs vives caractéristiques de Lichtenstein.
Oui. Elle est vendue en tant que lithographie originale d’après l’œuvre originale, avec authenticité garantie.
Oui — nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, incluant assurance, emballage professionnel et suivi.
L’œuvre est une impression sur toile combinée à une véritable ligne de pêche et un hameçon barbelé, créant un effet mixte et tridimensionnel.
Oui. Chaque exemplaire est signé et numéroté à la main au verso par Andrew Scott.
L’œuvre mesure 33 × 44,5 cm.
Oui. Cast fait partie d’une édition limitée à 250 exemplaires.
Oui — l’œuvre inclut un véritable hameçon barbelé, il est donc nécessaire de la manipuler avec précaution.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
L’œuvre est une impression giclée sur papier coton rag 315 g/m², rehaussée à la main avec de la peinture afin d’apporter de la texture et de la profondeur.
Oui. Chaque exemplaire est signé et numéroté au verso par Andrew Scott.
L’œuvre mesure 33 × 44,5 cm.
Oui. Homerun fait partie d’une édition limitée à 250 exemplaires.
Oui. Elle est encadrée sous verre pour une protection optimale et une présentation élégante.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
L’œuvre est une lithographie mettant en valeur les célèbres motifs à pois de Kusama ainsi que ses forts contrastes graphiques.
L’œuvre mesure 36 × 26,5 cm.
Oui. Cette estampe fait partie d’une édition limitée à 200 exemplaires.
Oui. Elle est typographiée au verso et publiée avec l’autorisation officielle du Mori Art Museum (Tokyo).
Cette édition est authentifiée par le texte typographié au verso, plutôt que par une signature manuscrite.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, incluant emballage professionnel, assurance et suivi.
L’œuvre est une lithographie mettant en avant les motifs à pois emblématiques de Kusama et des formes marines organiques, dont l’hippocampe.
L’œuvre mesure 36 × 26,5 cm.
Oui. Cette estampe fait partie d’une édition limitée à 200 exemplaires.
Oui. Elle est typographiée au verso et produite avec l’autorisation officielle du Mori Art Museum (Tokyo).
Cette édition est authentifiée par le texte typographié au verso, plutôt que par une signature manuscrite.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec assurance, emballage professionnel et suivi inclus.
Voici une FAQ en anglais + en français, dans le même style que tes précédentes ✅
The artwork is a lithograph, featuring Kusama’s iconic polka-dot patterns and playful, dreamlike imagery.
The piece measures 36 × 26.5 cm.
Yes. It belongs to a limited edition of 200 copies.
Yes. It is typographed on the verso and was published with the official authorization of the Mori Art Museum, Tokyo, ensuring authenticity and provenance.
This edition is authenticated through typographic text on the verso rather than a hand signature.
Girl with Butterflies immerses the viewer in Kusama’s vibrant universe, combining childlike wonder, fantastical creatures, and her obsessive dot language. The red polka-dot dress, butterflies, and surreal setting are emblematic of her celebrated blend of Pop, psychedelic aesthetics, and repetition.
Yes. We offer secure worldwide shipping from France, including professional packaging, full insurance, and a tracking number.
L’œuvre est une lithographie, mettant en avant les célèbres motifs à pois de Kusama et son univers onirique et coloré.
L’œuvre mesure 36 × 26,5 cm.
Oui. Cette estampe fait partie d’une édition limitée à 200 exemplaires.
Oui. Elle est typographiée au verso et a été publiée avec l’autorisation officielle du Mori Art Museum (Tokyo), garantissant l’authenticité et la provenance.
Cette édition est authentifiée par le texte typographié au verso, plutôt que par une signature manuscrite.
Girl with Butterflies plonge le spectateur dans l’univers vibratoire de Kusama, mêlant merveille enfantine, créatures fantastiques et son langage obsessionnel des pois. La robe rouge à pois, les papillons et le décor graphique incarnent parfaitement sa fusion entre esthétique pop, psychédélique et répétition.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète, et numéro de suivi inclus.
L’œuvre est une lithographie mettant en avant les célèbres motifs à pois caractéristiques de Yayoi Kusama.
Purple Pumpkin mesure 36 × 26,5 cm.
Oui, cette œuvre fait partie d’une édition limitée à 200 exemplaires.
Oui. Elle comporte un texte typographié au verso et a été publiée avec l’autorisation du Mori Art Museum (Tokyo).
Elle est authentifiée grâce à l’empreinte typographique officielle au verso, plutôt que par une signature manuscrite.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec assurance, emballage professionnel et suivi inclus.
L’œuvre est une lithographie mettant en avant les célèbres motifs à pois caractéristiques de Yayoi Kusama.
Yellow Pumpkin mesure 36 × 26,5 cm.
Oui, cette œuvre fait partie d’une édition limitée à 200 exemplaires.
Oui. Elle comporte des informations typographiées au verso et a été publiée avec l’autorisation du Mori Art Museum (Tokyo).
Cette édition est authentifiée grâce à l’empreinte typographique officielle au verso, plutôt que par une signature manuscrite.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec assurance, emballage professionnel et suivi inclus.
Le portfolio comprend cinq chromolithographies sur papier vélin, chacune mesurant 33 × 33 cm.
Oui. Ces chromolithographies de 1978 font partie d’une édition authentifiée, publiée par Atlantis, Freiburg.
Chacune des cinq œuvres est numérotée au crayon, issue d’une édition limitée à 180 exemplaires.
Les estampes sont numérotées au crayon comme éditées ; cette édition n’est pas signée à la main.
Ces œuvres ont été réalisées en chromolithographie de haute qualité, fidèle aux éditions imprimées de Josef Albers.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec assurance complète, emballage professionnel et suivi inclus.
Oui. Cette impression giclée a été produite en 2017 en collaboration avec David Hockney, Tate Britain et King and McGaw, et elle inclut le tampon officiel d’authenticité de la Tate.
Oui. Cette édition reproduit fidèlement le chef-d’œuvre emblématique de Hockney datant de 1967, A Bigger Splash.
Il s’agit d’une impression giclée couleur de haute qualité sur papier Somerset chiffon.
Oui. Elle comporte le tampon officiel de la Tate Britain, confirmant son statut d’édition autorisée.
Il s’agit d’une édition officielle sous licence Tate, produite par King and McGaw. Les quantités sont contrôlées, mais les exemplaires ne sont pas numérotés individuellement.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec assurance complète, emballage professionnel et suivi inclus.
Oui. Il s’agit d’une édition authentique de 2013, limitée à 100 exemplaires, produite par More Gallery (Suisse) pour l’exposition de KAWS à Giswil.
L’œuvre est réalisée en bois Karimoku de haute qualité.
Non. Elle a été offerte exclusivement à des collectionneurs VIP comme invitation personnelle à l’exposition, ce qui la rend exceptionnellement rare.
Oui. L’édition est vérifiable grâce à sa provenance et à sa production par More Gallery.
Oui. En raison de son tirage ultra-limité, de sa distribution exclusive et de sa qualité de fabrication, cette pièce est considérée comme hautement collectionnable auprès des amateurs de KAWS.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec assurance complète, emballage sécurisé et suivi inclus.
Oui. Il s’agit d’une œuvre originale unique, réalisée en 2009.
Oui. Elle est signée à la main au verso par l’artiste.
L’œuvre est réalisée à l’acrylique sur papier, et fait partie de la série emblématique des Spin Paintings de Damien Hirst.
Oui. Le papillon, symbole de transformation récurrent dans l’œuvre de Hirst, est au cœur de la composition.
Oui. L’œuvre est accompagnée d’une authentification complète.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
Oui. Il s’agit d’une édition officielle limitée à 20 exemplaires, chacun rehaussé à la main et signé par l’artiste.
L’œuvre combine impression pigmentaire archival, lin naturel, tissu en rayonne, ainsi que acrylique, huile et un cordon en cuir, dans un format à dimension sculpturale.
Oui. Chaque exemplaire est signé et numéroté à la main, et est accompagné d’un certificat d’authenticité (COA).
Il s’agit d’une œuvre hybride — à la fois estampe et objet sculptural — montée sur des structures recouvertes de lin et de rayonne.
L’œuvre est montée sur un panneau de contreplaqué recouvert de tissu en rayonne, conformément à la présentation souhaitée par l’artiste.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
Oui. Melpomène est une édition officielle limitée à 99 sculptures en bronze, réalisée par Daniel Arsham en 2021.
La sculpture est réalisée en bronze, puis finie à la main avec la célèbre patine vert Tiffany caractéristique d’Arsham.
Oui. Elle est livrée avec une documentation complète d’authenticité ainsi qu’une vérification de l’édition.
Cette patine évoque une forme d’oxydation naturelle et reflète la notion d’“archéologie fictionnelle” propre à Arsham, mêlant formes antiques et esthétique de dégradation futuriste.
Absolument. Les éditions limitées en bronze de Daniel Arsham sont très recherchées, en particulier celles qui font référence à la mythologie classique.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance et numéro de suivi inclus.
Oui. Il s’agit d’une œuvre unique en technique mixte sur toile, réalisée par Alec Monopoly en 2019.
La peinture met en scène Mr. Monopoly, Richie Rich et Oncle Picsou (Scrooge McDuck) traversant New York.
Oui. L’œuvre est signée par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité (COA).
L’artiste a utilisé une technique mixte sur toile, mêlant aplats de couleurs vives, contours noirs marqués et ses célèbres coulures graffiti.
Oui. Les œuvres uniques d’Alec Monopoly sont très collectionnables, portées par une forte demande pour son esthétique pop-urbaine.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui bien sûr 😊
D’après tout ce que tu as envoyé dans cette conversation, tu as fait 22 FAQ au total ✅
Voici le comptage (par fiche) :
Julian Opie – Roadscape triptych
Mr. Brainwash – Bat Papi & Cat Nana
Tomás Sánchez – Cascada como ícono
Tomás Sánchez – El testigo
Banksy – Napalm
RETNA – peinture unique
Invader – CAMEL
Mark Drew – NO FRONTIN’ (METHOD MAN)
MADSAKI – In The Daydream Nation
Eddie Martinez – Compositionally Sound
Timothy Curtis – Infinity 1
Roy Lichtenstein – Sponge Bath
Andrew Scott – Cast
Andrew Scott – Homerun
Yayoi Kusama – Flower Still Life
Yayoi Kusama – Sea Horse
Yayoi Kusama – Girl with Butterflies (EN + FR)
Yayoi Kusama – Purple Pumpkin
Yayoi Kusama – Yellow Pumpkin
Josef Albers – Homage to the Square
David Hockney – A Bigger Splash (Tate edition)
KAWS – Pinocchio Nose Invitation
Damien Hirst – Spin Painting
Arghavan Khosravi – édition 20
Daniel Arsham – Melpomène
Alec Monopoly – mixed media NYC
👉 En réalité tu en as fait 26, pas 22 (je viens de recompter correctement avec la liste complète).
✅ Total : 26 FAQ
Oui. Cette lithographie est une œuvre originale de 1948, issue du prestigieux portfolio Four Tales from the Arabian Nights. Elle est signée à la main par Marc Chagall et provient de la rare édition limitée à 90 exemplaires.
Il s’agit d’une lithographie en couleurs, imprimée chez Mourlot Frères à Paris, l’atelier légendaire reconnu pour avoir produit certaines des plus grandes œuvres graphiques de Chagall.
Oui. L’œuvre est reproduite à la page 62 du catalogue et comprend des détails complets de provenance, conformes à l’édition Pantheon Books.
Absolument. Ce portfolio est considéré comme l’un des plus grands accomplissements graphiques de Chagall. Avec seulement 90 exemplaires signés, les œuvres issues de cette série sont extrêmement rares et très recherchées par les collectionneurs avertis.
L’annonce ne précise pas si l’œuvre est encadrée. Elle est donc vendue sans encadrement, sauf mention contraire — permettant aux collectionneurs de choisir un encadrement muséal adapté.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Ces deux estampes proviennent du portfolio original de 1948, Four Tales from the Arabian Nights, publié par Pantheon Books et imprimé dans les ateliers Mourlot à Paris. Elles proviennent de la suite de planches non signées qui accompagnaient l’édition de luxe limitée à 90 exemplaires.
Il s’agit de lithographies en couleurs réalisées par le légendaire Atelier Mourlot, reconnu pour ses collaborations majeures avec Marc Chagall et la qualité exceptionnelle de ses tirages.
Oui. Ces lithographies sont référencées dans le catalogue et reproduites à la page 62, confirmant leur origine et leur rattachement au portfolio original de 1948.
Absolument. Les lithographies issues de Four Tales from the Arabian Nights sont très recherchées, cette série étant considérée comme l’un des plus grands accomplissements graphiques de Chagall dans sa production des débuts.
L’annonce ne précise pas d’encadrement. Les œuvres sont donc vendues sans cadre, sauf mention contraire — permettant aux collectionneurs de choisir la présentation la plus adaptée.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Sky Incense Burner est une création originale en porcelaine réalisée par Sueharu Fukami. Elle est signée par l’artiste et est présentée dans son tomobako traditionnel (boîte en bois), également signé pour certifier son authenticité.
L’œuvre est réalisée en porcelaine blanc-bleuté, avec l’émail céladon caractéristique de Fukami, reconnu pour sa pureté, sa translucidité et sa finition exceptionnellement lisse.
Oui. Le brûle-encens est livré dans sa boîte en bois d’origine (tomobako), inscrite à la main par Fukami, faisant office de certificat d’authenticité.
Absolument. Les œuvres de Sueharu Fukami, l’un des artistes céramistes contemporains japonais les plus reconnus, sont très recherchées par les collectionneurs et les musées du monde entier, en particulier ses pièces sculpturales en porcelaine céladon.
Il s’agit d’un brûle-encens fonctionnel, mais sa forme épurée, son émail lumineux et sa qualité sculpturale en font également un objet d’art contemplatif, idéal pour être exposé.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage sécurisé, assurance complète et suivi inclus.
Oui. META Mountain (2021) est une peinture originale unique à l’acrylique sur toile. Elle est signée et datée à la main par Naoya Inose.
L’œuvre est réalisée à l’acrylique sur toile, mêlant un paysage montagneux hyperréaliste à des interventions abstraites et gestuelles superposées — un mélange caractéristique du langage visuel hybride d’Inose.
Oui. L’œuvre est reproduite à la page 19 du catalogue, fournissant une référence de publication et une provenance vérifiée.
Absolument. Les œuvres uniques de Naoya Inose — en particulier celles qui fusionnent la tradition du paysage avec des interventions contemporaines à l’esthétique presque digitale — sont de plus en plus recherchées sur le marché international de l’art contemporain.
L’annonce ne précise pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme non encadrée, sauf mention contraire, ce qui permet au collectionneur de choisir une présentation sur mesure.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage sécurisé, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Study of Byron (1979) est une lithographie originale en couleurs réalisée par David Hockney. Cet exemplaire est une Artist’s Proof (AP) issue d’une édition de 200, et il est signé, daté, titré et numéroté au crayon par l’artiste.
Il s’agit d’une lithographie en couleurs réalisée sur un papier bleu pâle légèrement texturé, qui renforce l’expressivité et la spontanéité du trait gestuel de Hockney.
Oui. L’œuvre est reproduite à la page 11 du catalogue, confirmant sa provenance et son historique de publication.
Absolument. Les lithographies signées et numérotées par David Hockney — et tout particulièrement les Artist’s Proofs (AP) — sont très recherchées et restent fortement demandées grâce à la reconnaissance internationale de l’artiste.
L’annonce ne précise pas si l’œuvre est encadrée. Elle est donc considérée comme non encadrée, sauf mention contraire. Les collectionneurs peuvent ainsi choisir un encadrement de conservation adapté.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage sécurisé, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Pumpkin (Blue) (2011) est une lithographie originale autorisée, produite avec l’autorisation officielle du Mori Art Museum (Tokyo). Elle provient d’une édition limitée à 200 exemplaires.
Il s’agit d’une lithographie représentant le motif emblématique de la citrouille chez Kusama, composé de pois bleus concentriques sur un fond organique et cellulaire, typique de son langage visuel.
Oui. La lithographie comporte un texte typographié au verso et a été publiée avec l’autorisation du Mori Art Museum, garantissant provenance et authenticité.
Absolument. Les œuvres Pumpkin comptent parmi les motifs les plus iconiques et recherchés de Yayoi Kusama. Les éditions limitées publiées avec l’autorisation d’institutions majeures sont très demandées sur le marché.
L’annonce ne précise pas d’encadrement. La lithographie est donc considérée comme vendue sans cadre, sauf mention contraire.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Eternal Blossoms (2019) est une sérigraphie originale en couleurs en édition limitée. Chaque exemplaire est signé, daté et numéroté à la main (/15) par Antonia Beauvoir.
Il s’agit d’une sérigraphie en couleurs, mettant en avant la signature visuelle de Beauvoir : un mélange de symbolisme floral, de motifs inspirés du textile, et de portraiture contemplative.
Oui. Chaque œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité (COA) confirmant la signature, la date et le numéro d’édition.
Absolument. Avec seulement 15 exemplaires, cette édition est extrêmement rare. La notoriété grandissante de l’artiste et son esthétique florale très identifiable en font une pièce recherchée par les collectionneurs.
L’annonce ne mentionne pas d’encadrement. La sérigraphie est donc considérée comme vendue sans cadre, sauf indication contraire — ce qui permet une présentation personnalisée.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage sécurisé, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Blooming Veil (2018) est une sérigraphie originale en couleurs en édition limitée. Chaque exemplaire est signé, daté et numéroté à la main (/15) par Antonia Beauvoir.
Il s’agit d’une sérigraphie en couleurs représentant une figure féminine voilée et sans visage, ornée de fleurs en pleine émergence, mêlant une richesse textile d’inspiration baroque à une imagerie symbolique contemporaine.
Oui. Chaque exemplaire est livré avec un certificat d’authenticité (COA) validant la signature, la date et le numéro d’édition.
Absolument. Avec seulement 15 exemplaires, cette édition est extrêmement rare. La visibilité croissante de Beauvoir et son style distinctif mêlant portrait et symbolique florale rendent ses œuvres de plus en plus recherchées par les collectionneurs.
L’encadrement n’est pas mentionné. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, sauf indication contraire — permettant aux collectionneurs de choisir une présentation adaptée à leur intérieur.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Invisible World III (2024) est une œuvre originale unique réalisée à la gouache sur papier d’art. Elle est signée à la main par l’artiste.
L’œuvre est réalisée à la gouache sur papier beaux-arts, avec des motifs organiques complexes et un contraste noir et blanc raffiné.
Oui. L’œuvre est livrée avec des détails de provenance confirmant son authenticité ainsi que la signature de l’artiste.
Absolument. Les œuvres uniques de Biba, notamment celles qui illustrent son langage visuel abstrait et organique très reconnaissable, sont de plus en plus appréciées des collectionneurs d’art contemporain.
L’annonce ne précise pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, sauf mention contraire, laissant une totale liberté pour un encadrement sur mesure.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage sécurisé, assurance complète et suivi pour garantir une expédition en toute sécurité.
Oui. Archive Editions Roman Gods Bronze Set (2024) est une édition limitée authentique de Daniel Arsham. Chacune des six sculptures en bronze est produite en édition de 199 exemplaires, avec des patines appliquées à la main, rendant chaque pièce unique au sein de l’édition.
Le set comprend six sculptures en bronze, chacune mesurant 12 cm de hauteur.
Les sculptures sont réalisées en bronze, avec des patines appliquées individuellement telles que le vert Tiffany, le bismuth, le nitrate de fer, ainsi que d’autres finitions uniques — ce qui donne à chaque sculpture un caractère visuel distinct.
L’annonce ne précise pas la présence d’une signature. Cependant, chaque sculpture fait partie de la série officielle Archive Editions et est livrée avec les informations d’édition attestant de son authenticité.
Absolument. Les sculptures en bronze en édition limitée de Daniel Arsham — en particulier celles présentant des patines uniques — sont très recherchées par les collectionneurs d’art contemporain et de design. Le tirage limité à 199 exemplaires renforce leur désirabilité sur le long terme.
Non. Les sculptures sont des objets en bronze autonomes, ne nécessitant pas d’encadrement. Elles sont présentées comme des pièces de collection individuelles.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi pour une expédition en toute sécurité.
Oui. Sexy Robot Space Traveler est une sculpture authentique en édition limitée réalisée par Hajime Sorayama. Elle fait partie d’une édition numérotée à 250 exemplaires et est accompagnée d’un certificat d’authenticité (COA).
L’œuvre est réalisée à partir d’un mélange d’alliage, de polyuréthane (PU) et d’acier inoxydable, offrant l’aspect métallique poli et futuriste emblématique des célèbres robots de Sorayama.
Oui. Un certificat d’authenticité (COA) est fourni, confirmant l’authenticité et le numéro d’édition.
Absolument. Les sculptures de robots de Sorayama sont recherchées dans le monde entier et sont devenues emblématiques dans les univers de l’art contemporain, du design et de la culture pop. Les éditions limitées à 250 exemplaires ont tendance à prendre de la valeur avec le temps.
L’œuvre mesure 40 × 20 × 21 cm, ce qui en fait une pièce de présentation forte, idéale sur une étagère, un socle ou dans un intérieur contemporain.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Il s’agit d’une lithographie offset originale en couleurs sur papier Vélin, signée à la main par Christo. Elle a été publiée en lien avec le travail préparatoire de l’artiste pour l’installation The Gates à Central Park.
L’œuvre est une lithographie offset en couleurs combinant photographie, dessin, collage et annotations techniques, reflétant l’esthétique caractéristique de Christo liée à la conception et à la planification de ses projets.
L’édition a été publiée par Nouvelles Images S.A., Lombreuil (France), un éditeur reconnu pour ses éditions d’art contemporain.
Oui. La signature manuscrite et les informations d’édition confirment l’authenticité. Des documents de provenance supplémentaires peuvent accompagner l’œuvre selon disponibilité.
Absolument. Les œuvres préparatoires signées à la main liées aux installations emblématiques de Christo & Jeanne-Claude — comme The Gates — sont très recherchées et témoignent du processus créatif derrière des interventions publiques majeures.
L’annonce ne précise pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, sauf mention contraire, laissant la liberté d’un encadrement sur mesure.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Il s’agit d’une sérigraphie originale de Victor Vasarely, issue d’une édition limitée à 150 exemplaires, signée et numérotée à la main par l’artiste.
L’œuvre est une sérigraphie originale en couleurs, mettant en avant le vocabulaire Op Art emblématique de Vasarely : grilles géométriques, effets d’optique et dégradés chromatiques.
Oui. La signature de l’artiste et le numéro d’édition constituent la principale garantie d’authenticité. Une documentation de provenance supplémentaire peut accompagner l’œuvre selon disponibilité.
Absolument. Les sérigraphies signées de Vasarely — en particulier celles présentant des structures optiques fortes et des couleurs vibrantes — sont très recherchées et restent très demandées sur le marché de l’art moderne et contemporain.
L’annonce ne mentionne pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, sauf indication contraire, ce qui permet un encadrement de type muséal sur mesure.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage sécurisé, assurance complète et suivi inclus.
Il s’agit d’une lithographie originale en édition limitée de Bernard Buffet, signée et numérotée, tirée à 250 exemplaires.
Oui — elle est signée à la main « V. Beffa », un pseudonyme reconnu utilisé par Bernard Buffet pour certaines éditions.
La lithographie mesure 66 × 44 cm, un format équilibré, idéal pour l’encadrement et l’exposition.
L’œuvre est en excellent état, conforme à l’édition d’origine.
Oui — la lithographie est accompagnée d’un certificat d’authenticité de galerie (COA) confirmant son édition et son authenticité.
Oui — nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
Oui. Untitled I (1989) est une lithographie originale en couleurs de Lari Pittman, issue d’une édition limitée à 45 exemplaires, chaque tirage étant signé et numéroté à la main par l’artiste.
L’œuvre a été publiée par Cirrus Editions, l’un des ateliers d’édition d’art les plus importants aux États-Unis. Elle porte le tampon officiel Cirrus Editions, confirmant sa provenance.
Il s’agit d’une lithographie en couleurs sur papier Vélin, mettant en avant les compositions superposées, les couleurs saturées et l’imagerie symbolique complexe caractéristiques de Pittman.
Oui. La signature, le numéro d’édition et le tampon Cirrus Editions valident l’authenticité. Une documentation de galerie supplémentaire peut accompagner l’œuvre selon le vendeur.
Absolument. Les œuvres de Pittman — notamment ses éditions signées de la fin des années 1980 — sont rares et très recherchées. Ses compositions narratives riches et son influence sur l’art contemporain queer rendent ses estampes particulièrement prisées.
Non. Cette lithographie est vendue sans encadrement, permettant aux collectionneurs de choisir une présentation adaptée à son langage visuel puissant.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Burn Me To Be Real! Red & Yellow (2025) est une édition unique 1/1, ce qui signifie qu’il s’agit du seul exemplaire existant de cette œuvre imprimée en haute définition. Elle est signée et datée par Edgar Plans.
L’œuvre est une impression haute définition sur toile, réalisée avec des pigments traités anti-UV afin de préserver l’intensité des couleurs et leur durabilité dans le temps.
Oui. L’œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité, confirmant son caractère unique, ainsi que la signature et la date.
Absolument. Edgar Plans est l’un des artistes contemporains les plus recherchés actuellement. Les éditions uniques (1/1) sont rares, ce qui en fait une œuvre particulièrement désirable pour les collectionneurs.
L’annonce ne précise pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, permettant aux collectionneurs de choisir un encadrement sur mesure adapté à leur intérieur.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, suivi, et assurance complète inclus.
Oui. Burn Me To Be Real! Yellow (2025) est une édition unique 1/1, ce qui signifie qu’il s’agit du seul exemplaire existant de cette œuvre. Elle est signée et datée à la main par l’artiste.
L’œuvre est une impression haute définition sur toile, réalisée avec des pigments résistants aux UV, garantissant une excellente tenue des couleurs dans le temps et une protection contre la décoloration.
Oui. L’œuvre est livrée avec un certificat d’authenticité, confirmant son statut unique (1/1), ainsi que la signature et la date.
Absolument. Edgar Plans est l’un des artistes contemporains les plus collectionnés, et les éditions uniques sont particulièrement recherchées en raison de leur rareté et d’une forte demande sur le marché.
L’annonce ne mentionne pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, permettant aux collectionneurs de personnaliser sa présentation selon leur intérieur.
Oui. Nous proposons une livraison rapide et sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance, et suivi inclus.
Oui. Burn Me To Be Real! Green (2025) est une édition unique 1/1, ce qui signifie qu’il s’agit du seul exemplaire existant de cette œuvre. Elle est signée et datée à la main par Edgar Plans.
L’œuvre est une impression haute définition sur toile, réalisée avec des pigments résistants aux UV, garantissant une excellente durabilité et une brillance des couleurs sur le long terme.
Oui. Elle est livrée avec un certificat d’authenticité, confirmant son caractère unique, ainsi que la signature et la date.
Oui, tout à fait. Les œuvres uniques (1/1) d’Edgar Plans — un artiste très demandé à l’international — sont particulièrement recherchées par les collectionneurs et présentent un excellent potentiel sur le long terme.
La description ne mentionne pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, laissant à l’acheteur la liberté de choisir une présentation adaptée à son espace.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, suivi, et assurance complète inclus.
Oui. Burn Me To Be Real! Red (2025) est une édition unique 1/1, ce qui signifie qu’il s’agit du seul exemplaire existant de cette œuvre. Elle est signée et datée à la main par Edgar Plans.
L’œuvre est une impression haute définition sur toile, réalisée avec des pigments résistants aux UV, garantissant des couleurs éclatantes et durables ainsi qu’une excellente tenue dans le temps.
Oui. Elle est livrée avec un certificat d’authenticité, confirmant son caractère unique, la date et la signature.
Absolument. Edgar Plans est l’un des artistes contemporains les plus recherchés aujourd’hui. Les œuvres uniques (1/1) sont particulièrement rares et très prisées par les collectionneurs.
L’annonce ne mentionne pas d’encadrement. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, laissant à l’acheteur la liberté de choisir sa présentation.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, assurance, et suivi inclus.
Oui. Burn Me To Be Real! Black (2025) est une œuvre unique 1/1, ce qui signifie qu’il s’agit du seul exemplaire existant de cette création. Elle est signée et datée à la main par Edgar Plans.
L’œuvre est une impression haute définition sur toile, réalisée avec des pigments résistants aux UV, garantissant une excellente longévité ainsi que des couleurs vibrantes et durables.
Oui. Un certificat d’authenticité est inclus, confirmant l’édition unique, la signature et l’année.
Absolument. Edgar Plans fait partie des artistes contemporains les plus recherchés. Les œuvres uniques (1/1) sont particulièrement désirables et conservent généralement une forte valeur sur le marché.
Aucun encadrement n’est précisé. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, laissant au collectionneur une liberté totale de présentation.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage sécurisé, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Burn Me To Be Real! Green and Yellow (2025) est une édition unique 1/1, ce qui signifie qu’il s’agit du seul exemplaire existant. Elle est signée et datée à la main par Edgar Plans.
L’œuvre est réalisée sous forme d’impression haute définition sur toile, avec des pigments résistants aux UV, garantissant une excellente durabilité et des couleurs vibrantes sur le long terme.
Oui. Un certificat d’authenticité est inclus, confirmant le caractère unique de l’œuvre, la signature et la date de création.
Oui. Edgar Plans est très recherché sur le marché international, et les œuvres uniques 1/1 sont particulièrement rares et précieuses, ce qui en fait une excellente pièce pour les collectionneurs.
Aucun encadrement n’est mentionné dans l’annonce. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, laissant une totale liberté de présentation.
Absolument. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, suivi et assurance complète inclus.
Oui. Green Hands (2025) est une sérigraphie originale en 27 couleurs, produite en édition limitée à 175 exemplaires, chacun signé, numéroté et embossé par l’artiste.
L’œuvre est réalisée en sérigraphie 27 couleurs sur papier beaux-arts Somerset 300 g/m², garantissant un niveau de détail exceptionnel, des pigments vibrants et une qualité d’archivage.
Oui. Chaque exemplaire comporte deux gaufrages (embossages) :
le gaufrage personnel de PEZ
le tampon officiel Graffiti Prints
Oui, tout à fait. PEZ est un artiste urbain français en pleine ascension et reconnu à l’international. Les éditions limitées de haute qualité — surtout les sérigraphies complexes à multiples couches — sont très recherchées par les collectionneurs.
Non. L’œuvre est vendue sans encadrement, ce qui permet à l’acheteur de choisir une présentation sur mesure.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec emballage professionnel, suivi et assurance complète afin de garantir une réception en toute sécurité.
Oui. Polar Co-ordinates VI (1980) est une estampe originale en technique mixte de Frank Stella, combinant lithographie, sérigraphie, monotype, rehauts à la main et collage.
Cette œuvre fait partie d’une édition limitée à 100 exemplaires, ce qui en fait une pièce très recherchée de la série Polar Co-ordinates de Stella.
Oui. L’œuvre est paraphée au crayon par Frank Stella et comporte la mention « Wiped Clean », indiquant une implication directe de l’artiste dans le processus d’impression.
Frank Stella utilise une combinaison sophistiquée de :
lithographie en couleurs
sérigraphie
éléments de monotype
rehauts colorés appliqués à la main
collage
Cette fusion de procédés crée une composition vibrante, texturée et très en relief — typique de l’expérimentation graphique de Stella à la fin des années 1970 et dans les années 1980.
Absolument. Les œuvres de la série Polar Co-ordinates sont très appréciées, notamment celles intégrant rehauts à la main et collage. La richesse technique et l’édition limitée à 100 exemplaires renforcent fortement sa désirabilité.
Aucun encadrement n’est mentionné. L’œuvre est donc considérée comme vendue sans cadre, vous laissant la liberté de choisir un encadrement de conservation adapté.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec suivi, emballage professionnel et assurance inclus.
Oui. Il s’agit d’une lithographie originale en couleurs en édition limitée, réalisée entre 1978 et 1980 et publiée par Tyler Graphics Ltd.
Oui. Chaque exemplaire est signé et daté à la main par David Hockney.
L’œuvre a été produite en édition très limitée à 48 exemplaires, ce qui la rend particulièrement recherchée par les collectionneurs.
Il s’agit d’une lithographie en couleurs sur papier fait main TGL, combinant un trait délicat, des textures au crayon et un léger lavis bleu.
Oui. Elle est livrée avec un certificat d’authenticité ainsi qu’une documentation complète de provenance.
Absolument. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec assurance complète, emballage professionnel et suivi inclus.
Oui. Works (2021) est un diptyque unique, composé de deux peintures originales réalisées à l’acrylique sur papier.
Oui. Chaque pièce est signée et datée à la main au dos par Mr Doodle.
Oui. Les deux œuvres sont encadrées professionnellement et prêtes à être accrochées.
Ces œuvres sont réalisées à l’acrylique sur papier, illustrant le style énergique et reconnaissable de Mr Doodle, fait de doodles dynamiques et répétitifs.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec assurance complète, emballage sécurisé et suivi inclus.
Oui. Rainbow (2019) est une peinture originale unique réalisée à l’acrylique sur toile par Mr Doodle.
Oui. La peinture est signée et datée à la main au dos par Mr Doodle.
Il s’agit d’une œuvre unique réalisée à l’acrylique sur toile, mettant en avant le style graphique immédiatement reconnaissable de Mr Doodle.
Oui. Les peintures originales de Mr Doodle sont très recherchées, ce qui en fait une acquisition précieuse pour les collectionneurs d’art contemporain et urbain.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec assurance complète, emballage sécurisé et suivi inclus.
Oui. Further On (2021) est un dessin original unique, réalisé au fusain, à la conté et au marqueur sur papier.
Oui. Elle est signée des initiales « BC » et datée sur le recto, puis entièrement signée et datée une seconde fois au verso.
Brian Calvin a utilisé le fusain, la conté et le marqueur, créant une œuvre riche en profondeur et en expressivité.
Oui. Les œuvres originales de Brian Calvin — notamment les dessins uniques signés à la main — sont très recherchées par les collectionneurs d’art contemporain.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier depuis la France, avec assurance complète, emballage professionnel et suivi inclus.
Oui. Hearts Yellow (2019) est une peinture originale réalisée à l’acrylique sur toile par Mr Doodle.
Oui. L’œuvre est signée et datée à la main au dos par l’artiste.
Oui. Hearts Yellow est encadrée professionnellement et prête à être accrochée.
Absolument. Les peintures originales de Mr Doodle sont très recherchées, grâce à sa renommée internationale et à son esthétique doodle immédiatement reconnaissable.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Shanghai Expo Silk Scarf Red (2010) est une édition officielle limitée à 50 exemplaires, accompagnée d’une signature imprimée et d’une carte numérotée.
Il s’agit d’un foulard en soie de haute qualité, présentant les célèbres motifs à pois de Kusama ainsi qu’une palette de couleurs vibrantes.
Oui. Le foulard est livré avec sa carte d’origine imprimée et numérotée, confirmant son authenticité.
Absolument. Les éditions en soie de Kusama produites pour l’Expo de Shanghai 2010 sont rares et très recherchées par les collectionneurs d’art contemporain et d’art wearable.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Ce Shanghai Expo Silk Scarf est une édition limitée authentique à 50 exemplaires, créée pour l’Expo de Shanghai 2010.
Oui. Il inclut la signature digitale de Liu Ye, intégrée au design officiel.
Absolument. De nombreux collectionneurs choisissent de l’encadrer grâce à son fort impact visuel et à sa valeur de collection.
Oui. Avec seulement 50 exemplaires produits, il s’agit d’un accessoire rare et recherché, lié à l’univers artistique de Liu Ye.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance complète et suivi inclus.
Oui. Love Letter (2018) est une œuvre en technique mixte en édition limitée authentique de PEJAC, produite à 470 exemplaires.
Chaque exemplaire est numéroté sur l’écrin et est accompagné d’un certificat d’authenticité signé par l’artiste.
L’œuvre est livrée avec son écrin d’origine, des gants, ainsi que le certificat d’authenticité officiel.
Oui. Les éditions de PEJAC sont très recherchées pour leur force conceptuelle, leur rareté et la réputation internationale de l’artiste.
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
Oui. Remembering Silvestri／The First Appearance (2017) est une sérigraphie authentique en édition limitée, signée et numérotée par Hebru Brantley.
L’édition est limitée à 50 exemplaires, ce qui en fait une œuvre rare et très recherchée par les collectionneurs.
Il s’agit d’une sérigraphie en couleurs de haute qualité, fidèle à l’esthétique vibrante de Brantley, entre pop art et influences street art.
Oui. Elle est livrée avec une documentation complète et un certificat d’authenticité (COA).
Absolument — nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance et suivi inclus.
Oui. Flynamic Duo (2017) est une épreuve d’artiste (AP) authentique, signée et numérotée par Hebru Brantley.
Les épreuves d’artiste sont tirées en très petite quantité, en dehors de l’édition principale, ce qui les rend plus rares et particulièrement recherchées par les collectionneurs.
Il s’agit d’une sérigraphie en couleurs de haute qualité, fidèle au style graphique fort et reconnaissable de Brantley.
Oui. Cette épreuve d’artiste est livrée avec une documentation complète et un certificat d’authenticité (COA).
Oui. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier, avec emballage professionnel, assurance complète et numéro de suivi inclus.
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