Henri de Toulouse-Lautrec – Aristide Bruant dans son Cabaret

Aristide Bruant dans son Cabaret — Affiche lithographique en couleurs, 1893

• Artiste : Henri de Toulouse-Lautrec (Français, 1864–1901)
• Technique : Affiche lithographique en couleurs
• Date : 1893
• État : Avant la lettre
• Dimensions : 133,5 × 94 cm
• Imprimeur : Charles Verneau, Paris
• État de conservation : B- (bon)
• Entoilage : Oui — sur toile

Aristide Bruant dans son Cabaret est une affiche lithographique originale en couleurs d'Henri de Toulouse-Lautrec, réalisée en 1893 et imprimée par Charles Verneau à Paris — l'une des œuvres les plus célèbres, historiquement significatives et visuellement iconiques de toute l'histoire de l'affiche, et un jalon de l'art du XIXe siècle qui transcende la catégorie du graphisme pour occuper une place permanente et incontestable dans le canon de la culture visuelle occidentale. Présentée ici dans l'état « avant la lettre » — exceptionnellement rare — c'est-à-dire avant l'ajout du texte imprimé identifiant le sujet et le lieu, cette impression représente une acquisition d'une rareté, d'une importance historique et d'un intérêt pour les collectionneurs des plus extraordinaires. Entoilée et conservée dans un état B-, il s'agit d'un exemplaire parfaitement documenté et prêt à être exposé de l'un des chefs-d'œuvre déterminants de la carrière de Toulouse-Lautrec.

Henri de Toulouse-Lautrec est l'une des figures de proue de l'art de la fin du XIXe siècle — peintre, dessinateur et graveur au talent extraordinaire, dont l'œuvre constitue l'un des documents les plus vivants, techniquement brillants et humainement compatissants de la vie parisienne durant les dernières décennies de la Belle Époque. Travaillant à Montmartre à partir du milieu des années 1880, Lautrec s'est immergé dans le monde du café-concert, du cabaret, du music-hall et des maisons closes — produisant des peintures, des dessins et des affiches d'une acuité psychologique, d'une invention formelle et d'une audace chromatique sans précédent qui influenceront des générations d'artistes, de designers et de communicants visuels. Ses affiches — réalisées entre 1891 et 1900 et au nombre de trente et une au total — comptent parmi les œuvres les plus célèbres et les plus recherchées de l'histoire de l'art graphique, combinant les leçons de l'estampe japonaise, les aplats et les contours marqués du cloisonnisme, ainsi que l'observation brute propre à la vision pénétrante unique de Lautrec, pour aboutir à des compositions d'une puissance et d'une immédiateté visuelle intemporelles.

Aristide Bruant — le célèbre chansonnier de cabaret, auteur-compositeur et imprésario dont les spectacles dans son propre établissement, Le Mirliton à Montmartre, avaient fait l'une des figures les plus célèbres et charismatiques de la culture populaire parisienne — fut l'un des sujets les plus importants et les plus fréquemment représentés par Lautrec. L'affiche Aristide Bruant dans son Cabaret de 1893 est peut-être l'image la plus emblématique que Lautrec ait jamais produite dans ce médium — une composition d'une audace formelle et d'une force psychologique suprêmes, dans laquelle la silhouette imposante de Bruant, enveloppée dans sa cape noire emblématique et son écharpe rouge vif sur un fond plat de couleur intense, atteint une monumentalité et un impact visuel sans équivalent dans l'histoire de l'affiche. L'image est devenue l'une des icônes les plus universellement reconnues de la Belle Époque — reproduite, référencée et célébrée pendant plus d'un siècle d'histoire de l'art, de culture graphique et d'imaginaire populaire — tandis que l'affiche originale, en particulier dans le rare état « avant la lettre », demeure l'un des objets les plus convoités et historiquement significatifs du marché de l'affiche ancienne.

Ce même âge d'or du design d'affiches de voyage italien est capturé avec une maîtrise tout aussi magistrale de la couleur et de la composition dans Italy, une affiche lithographique d'A.M. Cassandre. Cassandre est universellement considéré comme le plus grand affichiste du XXe siècle, et cette œuvre distille la richesse culturelle du pays en une seule image saisissante, imprimée par la maison historique milanaise Graf. Coen & C. Elle est disponible dès maintenant à la galerie Lynart.

L'œuvre est dans un état B- — bon. Rapport d'état complet disponible sur demande.

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FAQ

S'agit-il d'une affiche originale de Toulouse-Lautrec ? Oui. Aristide Bruant dans son Cabaret est une affiche lithographique originale en couleurs d'Henri de Toulouse-Lautrec, réalisée en 1893 et imprimée par Charles Verneau à Paris — l'une des œuvres les plus célèbres et historiquement significatives de toute l'histoire de l'affiche. Cet exemplaire est présenté dans l'état exceptionnellement rare « avant la lettre », avant l'ajout du texte imprimé.

Que signifie « avant la lettre » ? « Avant la lettre » désigne une impression tirée avant l'ajout du texte typographique qui identifie le sujet, le lieu ou l'objectif commercial de l'affiche. Ces impressions constituent l'état le plus précoce et le plus pur artistiquement d'une affiche lithographique ; elles ont été produites en très petit nombre et sont considérées comme l'état le plus désirable et le plus collectionnable par les grands collectionneurs et institutions du monde entier.

Qui est Aristide Bruant ? Aristide Bruant était l'une des figures les plus célèbres et les plus charismatiques de la culture populaire parisienne de la Belle Époque — chansonnier de cabaret, auteur-compositeur et imprésario dont les spectacles dans son établissement, Le Mirliton à Montmartre, ont fait de lui une figure marquante de l'époque. Il fut l'un des sujets les plus importants et les plus représentés par Toulouse-Lautrec, et l'affiche de 1893 Aristide Bruant dans son Cabaret est largement considérée comme l'image la plus emblématique que Lautrec ait jamais produite dans ce médium.

Qui a imprimé l'affiche ? L'affiche a été imprimée par Charles Verneau — l'un des imprimeurs lithographes les plus célèbres et les plus techniquement accomplis de Paris durant les dernières décennies du XIXe siècle, jouissant d'une réputation distinguée pour la production de lithographies artistiques et commerciales de la plus haute qualité.

Quelle technique d'impression a été utilisée ? L'affiche est une lithographie en couleurs — le médium par lequel Toulouse-Lautrec a produit ses œuvres graphiques les plus grandes et les plus célèbres, combinant les leçons de l'estampe japonaise et les aplats du cloisonnisme avec sa propre observation pénétrante unique pour atteindre des compositions d'une puissance visuelle et d'une immédiateté intemporelles.

Que signifie l'état B- ? L'état B- désigne un bon état de conservation — reflétant une évaluation honnête d'une lithographie grand format d'une ancienneté, d'une rareté et d'une importance historique extraordinaires, qui a traversé plus de 130 ans d'histoire tout en conservant toute la force visuelle et l'autorité culturelle de l'un des grands chefs-d'œuvre du médium de l'affiche.

Que signifie « entoilé » (backed on linen) ? L'entoilage est une pratique de conservation standard et largement acceptée pour les affiches anciennes, consistant à monter l'affiche sur un support en toile pour assurer son intégrité structurelle à long terme, faciliter son exposition et sa manipulation, et protéger le papier d'une détérioration ultérieure. Les affiches entoilées constituent le format de présentation standard pour les œuvres de cet âge et de cette importance dans les grandes collections et chez les commissaires-priseurs spécialisés du monde entier.

Quelles sont les dimensions de l'œuvre ? 133,5 × 94 cm

L'œuvre est-elle encadrée ? Non. L'affiche est présentée sans cadre.

Qu'est-ce qui fait de cette affiche une acquisition déterminante ? Aristide Bruant dans son Cabaret n'est pas seulement l'une des plus grandes affiches jamais créées — c'est l'une des images iconiques de la culture visuelle occidentale, une œuvre dont l'influence sur l'art, le design et l'imaginaire populaire s'est étendue sans interruption pendant plus d'un siècle. Une impression originale de 1893, dans l'état exceptionnellement rare « avant la lettre », imprimée par Charles Verneau et conservée dans un état permettant son exposition, représente une acquisition d'une importance historique, d'une valeur culturelle et d'un intérêt pour les collectionneurs extraordinaires — une œuvre qui appartient à la plus haute catégorie du marché de l'affiche ancienne et, plus largement, de l'art du XIXe siècle.

Cette œuvre est-elle un bon investissement ? Les affiches d'Henri de Toulouse-Lautrec comptent parmi les œuvres les plus recherchées et les plus significatives commercialement dans l'histoire des ventes aux enchères — avec des exemples majeurs atteignant régulièrement des résultats se chiffrant en centaines de milliers de dollars chez Christie's, Sotheby's et dans les plus grandes maisons spécialisées. Une impression originale d'Aristide Bruant dans son Cabaret dans le rare état « avant la lettre » représente une acquisition au sommet absolu du marché de l'affiche ancienne — une œuvre d'une importance historique, d'une rareté extrême et d'une demande constante de la part des collectionneurs, qui se classe parmi les œuvres d'investissement les plus significatives disponibles dans cette catégorie.

Une expédition mondiale est-elle disponible ? Absolument. Nous proposons une expédition mondiale sécurisée depuis la France, avec emballage professionnel, suivi et assurance.

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